Các phần tiếp theo của trò chơi điện tử (game sequel) thường phải đối mặt với những kỳ vọng khổng lồ, khiến chúng khó lòng đáp ứng được sự mong đợi của người hâm mộ. Nhiều người chơi và chuyên gia công nghệ game nhanh chóng chỉ trích các nhà phát triển vì quá “an toàn” khi những đổi mới đột phá không xuất hiện. Tuy nhiên, quan điểm của chúng tôi tại Xalocongnghe.com cho rằng, đôi khi, việc giữ vững những giá trị cốt lõi và tinh chỉnh chúng lại có thể là một điều tốt, thậm chí là cần thiết cho sự phát triển bền vững của một series game.
Những Phiên Bản Hoàn Thiện Hơn Của Các Tựa Game Đình Đám
Nhiều phần tiếp theo của game đặt mục tiêu tái định hình toàn bộ series của mình, dù cho kết quả có thể tốt hoặc tệ. Một số tựa game như Street Fighter II hay Grand Theft Auto III đã mang đến những bước tiến hóa độc đáo, tình cờ tạo ra cuộc cách mạng cho toàn bộ ngành công nghiệp game. Chúng chứng minh rằng đổi mới táo bạo có thể mở ra những chân trời mới.
Sự Đổi Mới: Con Dao Hai Lưỡi Trong Ngành Game
Tuy nhiên, không ít các phần tiếp theo đầy tham vọng đã không đạt được mục tiêu, thường là do đưa vào những ý tưởng mới được triển khai kém, hoặc thậm chí gây hại cho trải nghiệm người chơi. Những loại sequel này khá phổ biến trong giai đoạn đầu của ngành game, với các ví dụ tai tiếng như việc tăng cấp chỉ số phức tạp trong Final Fantasy II hay thế giới mở khó hiểu của Castlevania II: Simon’s Quest. Các cơ chế này sau đó đã bị loại bỏ khỏi các phiên bản sau, minh chứng cho sự mạo hiểm của việc đổi mới thiếu định hướng.
Đổi mới là một con dao hai lưỡi, có khả năng kiến tạo nên những thể loại mới hoặc nhấn chìm cả một thương hiệu. Mặc dù các ý tưởng đột phá có thể mang lại trải nghiệm chơi game độc đáo và khó quên, chúng cũng tiềm ẩn rủi ro lớn khi áp dụng vào các công thức gameplay đã được thiết lập. Hơn nữa, các phần tiếp theo của những tựa game gần đây ít khi dám mạo hiểm do chi phí sản xuất và thời gian phát triển game hiện đại ngày càng tăng. Trong khi các studio ngày xưa có thể chấp nhận một vài thất bại thử nghiệm, thì đa số các nhà phát triển hiện đại không thể chấp nhận rủi ro tương tự với những thương hiệu lớn nhất của họ. Chính vì lý do này, chúng ta đã chứng kiến các phần tiếp theo trở nên ít tham vọng hơn theo thời gian, nhưng điều đó không hẳn là một điều xấu.
Khi “An Toàn” Lại Là Chìa Khóa Thành Công
Các phần tiếp theo thành công nhất trong kỷ nguyên hiện đại hiếm khi mang tính đột phá hoàn toàn. Thay vào đó, chúng tập trung vào việc tinh chỉnh các cơ chế và ý tưởng từ những tựa game trước. Các ví dụ gần đây như Call of Duty: Black Ops 6 và Tekken 8 đã nhận được sự đón nhận nồng nhiệt từ cả người hâm mộ lâu năm lẫn người chơi mới, dù chúng không có nhiều thay đổi đáng kể so với các phiên bản trước đó về mặt cơ chế.
Chúng đã tinh chỉnh và hoàn thiện các cơ chế cốt lõi để mang đến trải nghiệm quen thuộc cho người hâm mộ, nhưng rõ ràng là tốt hơn so với những phiên bản trước. Trong một số trường hợp, việc tập trung vào cải thiện thay vì thêm thắt đã biến những tựa game đầu tiên thú vị nhưng còn nhiều khuyết điểm thành những kiệt tác định hình thể loại như Uncharted 2 và Assassin’s Creed II.
Ezio Auditore tấn công lính gác trong game Assassin's Creed II, ví dụ về game sequel hoàn thiện thành công cơ chế cũ.
Tất nhiên, vẫn cần có những phần tiếp theo dám đổi mới series với các ý tưởng mới. Tuy nhiên, các sequel “an toàn” lại tạo cơ hội để cải thiện và mở rộng những ý tưởng đã có. Nếu mỗi phần tiếp theo đều tập trung vào việc mang đến một điều gì đó hoàn toàn khác biệt, rất nhiều ý tưởng đầy hứa hẹn từ các tựa game trước sẽ bị loại bỏ trước khi chúng có thể được tận dụng hết tiềm năng.
Các thương hiệu như Resident Evil và The Legend of Zelda đã nhiều lần tái định hình công thức cơ bản của mình. Nhưng mỗi lần lặp lại lối chơi mới của họ đều có nhiều phiên bản để phát triển với các ý tưởng mới và những cải tiến vượt bậc.
Thật dễ dàng để gạt bỏ một số phần tiếp theo vì chúng quá giống với các tựa game trước đó. Tuy nhiên, các sequel “an toàn” lấy mọi thứ bạn yêu thích ở một series và biến chúng trở nên tốt hơn. Các phần tiếp theo tồn tại để đưa series tiến lên, và những tựa game tập trung vào việc tinh chỉnh các ý tưởng cũ cũng quan trọng như những game mang đến sự tái tạo triệt để cho bản sắc của một thương hiệu. Chính thông qua những phiên bản “an toàn” này mà các thương hiệu game có thể tận dụng tối đa những đổi mới vĩ đại nhất của mình.
Tái Chế Ý Tưởng: Không Hề Vô Nghĩa
Không phải mọi phần tiếp theo đều cố gắng đổi mới hay cải thiện series. Đôi khi, một sequel chỉ tồn tại để thay thế phiên bản trước đó và buộc người hâm mộ phải mua một bản game mới với giá đầy đủ. Đây là một thực trạng phổ biến trong các thương hiệu game thể thao và đua xe được phát hành hằng năm. Những phần tiếp theo này có xu hướng được sản xuất với chi phí thấp, mang lại ít giá trị cho người chơi nhưng vẫn tính giá đầy đủ.
Tuy nhiên, điều đó không phải lúc nào cũng đúng. Một số phần tiếp theo tái sử dụng các tính năng và tài nguyên từ các game trước để mang đến những trải nghiệm mới mẻ.
Điều này thường thấy nhất ở các series tập trung vào cốt truyện có nhiều phần được phát hành trong thời gian ngắn. Half-Life 2: Episode 1 và Episode 2 được ra mắt không lâu sau Half-Life 2 gốc, và hầu như không giới thiệu điều gì mới mẻ cho series. Mặc dù vậy, việc tiếp nối câu chuyện của Half-Life cùng với các màn chơi mới tận dụng sáng tạo các cơ chế có sẵn của Half-Life 2 đã khiến chúng trở thành những phần game đáng giá của thương hiệu.
Ảnh chụp màn hình từ Half-Life 2: Episode 2, minh họa cách game tái sử dụng cơ chế cũ để kể tiếp câu chuyện.
Một số phần tiếp theo còn đóng vai trò bảo tồn nội dung từ các bản phát hành trước. Super Bomberman R 2 đã mang trở lại nhiều màn chơi, nhân vật và chế độ từ Super Bomberman R Online hiện đã ngừng hoạt động, cho phép người chơi tiếp tục tận hưởng những tính năng này sau khi Online đóng cửa.
Tương tự, các bản game remake và remaster được tạo ra để mang những tựa game kinh điển quen thuộc lên các hệ thống hiện đại. Mặc dù những bản phát hành này đôi khi sẽ bao gồm những thay đổi nhỏ và tính năng bổ sung, nhưng mục đích chính của chúng là để người chơi sống lại những trải nghiệm quen thuộc chứ không phải mang đến điều gì hoàn toàn mới.
Tuy nhiên, không có gì sai khi các phần tiếp theo được thiết kế để mang đến nhiều hơn những gì người hâm mộ đã yêu thích. Mặc dù các series “ngách” như Dynasty Warriors và Earth Defense Force thường bị chỉ trích vì sự lặp lại, nhưng vẫn có đủ sự biến đổi giữa mỗi phiên bản để những người hâm mộ cuồng nhiệt có lý do để tiếp tục quay lại. Chắc chắn, đây có thể cũng là lý do tại sao các series này gặp khó khăn trong việc thu hút lượng khán giả lớn hơn, nhưng các công thức đã được thử nghiệm và chứng minh của họ vẫn luôn mang lại sự giải trí nhất quán với gần như mọi phiên bản mới.
Lính chiến đấu với đàn kiến khổng lồ trong Earth Defense Force 6, thể hiện sự lặp lại nhưng vẫn cuốn hút của series game hành động này.
Thật dễ dàng để bỏ qua những phần tiếp theo chỉ đơn thuần mang đến “nhiều hơn những gì đã có” — và có một số tựa game “cash grab” thực sự đáng bị chỉ trích. Nhưng ngay cả những tựa game này cũng mang lại điều quan trọng cho người hâm mộ. Cho dù là bằng cách sử dụng các cơ chế game có sẵn theo những cách mới mẻ, tái sử dụng tài nguyên cũ trong các game tốt hơn, hay cung cấp một trải nghiệm giải trí “nhanh” quen thuộc và thoải mái, thì việc thiếu đổi mới không phải lúc nào cũng là một vấn đề.
Đổi Mới Không Phải Là Tất Cả
Mọi series game đều cần một hình thức đổi mới nào đó để tiến về phía trước. Ngay cả những thương hiệu có công thức nhất cũng không thể tồn tại mãi mãi bằng cách chỉ lặp lại những ý tưởng cũ.
Mặt khác, các phần tiếp theo “an toàn” cũng quan trọng không kém những đổi mới triệt để, vì chúng cho phép các thương hiệu tinh chỉnh những cải tiến tốt nhất của mình hoặc mang lại cơ hội thứ hai cho những ý tưởng đã thất bại. Rất nhiều series game lâu đời đã sử dụng những bài học từ các phần tiếp theo “an toàn” này để định hình các đổi mới sau đó, dẫn đến những cuộc “đại tu” thương hiệu được giới phê bình đánh giá cao như Resident Evil 7 và The Legend of Zelda: Breath of the Wild.
Mặc dù các phần tiếp theo nên hướng đến sự đổi mới, nhưng cũng cần có thời gian để cải thiện những ý tưởng đã có từ trước. Vì lẽ đó, chúng tôi thà thấy series yêu thích của mình liên tục trở nên tốt hơn, thay vì thử nghiệm những ý tưởng nửa vời trong mỗi phiên bản. May mắn thay, các tựa game hiện đại dường như hiểu điều này, và nhiều series đã có thể học hỏi từ quá khứ trong khi vẫn tìm ra những cách mới để thu hút người hâm mộ lâu năm.
Bạn nghĩ sao về vai trò của sự “an toàn” trong các phần tiếp theo của game? Liệu tinh chỉnh có quan trọng hơn đổi mới hoàn toàn? Hãy chia sẻ ý kiến của bạn trong phần bình luận bên dưới và đừng quên theo dõi Xalocongnghe.com để cập nhật những phân tích chuyên sâu về công nghệ và game!
